Bagaimana generasi baru pengrajin Arab menghidupkan kembali kerajinan tradisional untuk pasar Muslim modern dan audiens global
Assalamu alaykum - Di seluruh dunia Arab, kerajinan tradisional hidup kembali berkat generasi pembuat baru. Dari Sharjah ke Damaskus, Beirut ke Amman, para pengrajin menghidupkan kembali teknik-teknik yang terancam hilang, mengubah warisan menjadi mata pencaharian dan seni menjadi sarana dukungan.
Di Arab Saudi, tahun 2025 telah ditetapkan sebagai Tahun Kerajinan Tangan - sebuah inisiatif dari Kementerian Kebudayaan dan Komisi Warisan untuk merayakan kerajinan tradisional dan mengintegrasikannya ke dalam ekonomi modern. Menteri Kebudayaan Pangeran Badr bin Abdullah bin Farhan menyebut kerajinan tangan sebagai “cerminan kreativitas masyarakat Saudi melalui tenun, barang-barang buatan tangan, dan inovasi seni yang diturunkan melalui generasi.” Program ini mendukung keramik, pekerjaan dari daun palem, kerajinan kulit, dan tenun Sadu, serta melatih pemuda Saudi untuk mengubah keterampilan yang diwarisi menjadi usaha desain yang berkelanjutan.
Salah satu pemimpin dalam gerakan ini adalah Arwa Al-Ammari, pendiri ArAm Designs dan anggota Komisi Mode Saudi. Ia bilang, saat ia mulai, banyak desainer lokal masih bingung bagaimana mengekspresikan identitas melalui desain. Lewat labelnya, ia memperbarui bordir dan pengerjaan manik-manik lokal menjadi bentuk-bentuk kontemporer - bertujuan untuk menyampaikan kehangatan budaya Saudi dan bercerita, bukan hanya mengulangi motif. Pendekatannya mencerminkan tujuan yang lebih luas dari Visi 2030: kreativitas yang berakar pada ingatan.
Di Sharjah, Dewan Kerajinan Kontemporer Irthi membantu para pengrajin Emirati untuk terhubung dengan desainer. Bekerja di bawah NAMA Women Advancement Establishment, Irthi melatih perempuan dalam kerajinan seperti Talli (merajut tangan), Safeefah (anyaman daun palem), Sadu, dan bordir melalui program yang membantu menjaga tradisi sambil menciptakan peluang pendapatan. Mereka membuka workshop untuk berbagai usia dan tingkat keterampilan, dengan pelatihan langkah-demi-langkah agar para pengrajin bisa berkembang dari pemula menjadi pembuat yang mahir, dan evaluasi setelah sesi untuk melihat perkembangan mereka.
Talli dan Safeefah adalah kerajinan utama di sana. Talli menggunakan anyaman benang yang rumit dengan alat logam yang disebut Kajoujah; benang dan benang Khousah metalik dianyam secara metodis untuk membentuk tekstil bermotif. Safeefah, anyaman daun palem, dimulai dengan mengumpulkan dan menyiapkan daun, lalu dianyam dan dijahit menjadi tikar, keranjang, dan barang-barang berguna lainnya. Irthi juga menjalankan program Design Labs dan Crafts Dialogue supaya pengrajin bisa berkolaborasi dengan desainer lokal dan internasional - satu contohnya menggabungkan Safeefah dengan keramik untuk menciptakan furniture berbentuk patung.
Strategi dewan ini mendukung para pengrajin secara sosial, ekonomi, dan kreatif, dan telah mendorong kebanggaan serta persaingan yang sehat di kalangan pembuat perempuan. Peserta pelatihan seperti Amna Al-Thanhani beralih dari pelajar menjadi pelatih, membimbing pendatang baru. Status Kota Kreatif UNESCO untuk Kerajinan dan Seni Rakyat di Sharjah telah membantu meningkatkan visibilitas dan kemitraan, menempatkan kota ini sebagai tempat di mana warisan dan desain kontemporer bertemu.
Kebangkitan kerajinan ini meluas ke luar UEA. Di Yordania, ratusan wanita pengungsi Palestina di Kamp Jerash menjaga cerita mereka tetap hidup melalui bordir. Proyek Social Enterprise mempekerjakan lebih dari 600 pengrajin bordir yang membuat syal dan keffiyeh yang terinspirasi oleh pola tradisional Palestina - setiap pengrajin menandatangani karyanya sebagai tanda kepemilikan. Kerajinan ini menolak mekanisasi; setiap jahitan membawa sebuah cerita.
Para desainer telah bekerja sama dengan para pengrajin ini untuk membawa karya mereka ke pasar yang lebih luas. Dana Odeh dari Rock n’ Shine bilang, bekerja dengan pengrajin Jerash menghubungkannya dengan akarnya dan memberi mereknya misi untuk memelihara makna sambil membuat karya yang bisa dipakai sekarang. Ia menjaga motif dan jahitan tradisional tetap di jantung desainnya, kadang-kadang menyesuaikan warna atau penempatan untuk daya pakai modern tetapi tetap melindungi cerita kerajinan tersebut. Merek ini juga bekerja sama dengan inisiatif yang mendukung pengrajin pengungsi untuk membantu memberikan martabat dan pendapatan melalui kerajinan yang etis.
Di Lebanon, desain telah menjadi bahasa ketahanan. We Design Beirut mengubah ruang industri menjadi galeri hidup, mengundang pembuat furnitur, pekerja logam, dan desainer tekstil untuk memamerkan denyut kreatif Beirut dan mendukung keberlanjutan sektor desain.
Di Damaskus, bordir Aghabani - jahitan sutra dan emas yang sekali sangat dihargai di seluruh Levant - terus berjalan di atelier kecil yang masih memproduksi linen dan pakaian dengan pola-pola berusia satu abad. Bagi para pembuat ini, bertahan hidup berarti kelanjutan: setiap potongan yang selesai membuktikan bahwa kerajinan tangan Suriah tetap bertahan meski dalam kesulitan.
Dari program pemerintah dan dewan desain hingga kooperasi pengungsi dan workshop keluarga, tradisi buatan tangan tidak menghilang. Mereka beradaptasi, dijalin kembali ke dalam ekonomi dan identitas baru, dan menemukan bentuk-bentuk kecantikan yang segar. Di setiap pola dan jahitan, warisan daerah ini terus menemukan tempatnya di masa kini. Alhamdulillah.
https://www.arabnews.com/node/